Discover the contemporary work of Marthe Brilman

Marthe Brilman, after art studies at School of Beaux Arts in Paris, has devoted herself to oil painting since 1965. Her works have been exhibited permanently for eighteen years by Katia Granoff Gallery in Paris, Honfleur and Cannes. She paints seascapes and landscapes of different countries some of them of China and still lifes. You can see 75 paintings on her website.

Dans les coupures de presse envoyées par l’Argus de la presse entre 1972 et 1987, les critiques d’art parlent de :

Peintre mallarméen… le ciel, la terre sont suggérés avec d’infinies précautions… ce dépouillement, une certaine stylisation, ce baptême de lumière dans un monde atteint du cancer de la violence sont fort loin de l’expressionnisme nordique…Un peintre dirigé par l’idée beaucoup plus que par le « motif » qui ici, n’est qu’un prétexte. Marthe Brilman se distingue par sa manière extrêmement dépouillée, sa volonté de ne mettre en jeu que l’essentiel qu’il s’agisse d’un paysage champêtre, d’une marine, d’une composition, d’un portrait…Nullement influencée par les courants actuels, son œuvre est véritablement l’expression de sa personnalité profonde et de l’authenticité de sa vision. Plutôt que de traduire l’angoisse et les affrontements de la vie quotidienne, elle propose une vision sereine et heureuse qui enveloppe la nature et les hommes d’un halo de bonheur… Elle utilise un petit couteau à lame très fine, toujours très propre, contrairement au pinceau qui contient toujours des reliquats de la couleur précédente; Cela donne une luminosité particulière aux teintes claires et permet des jeux de nuances difficiles à réaliser au pinceau. 

Contrairement à la plupart des peintres qui peignent au couteau, Marthe ne laisse pas d’arêtes de matière sur sa toile ou très rarement et elles sont alors à peine visibles. Pas de peinture en relief ! Son tableau est généralement aussi lisse que si elle avait utilisé un pinceau. La composition, les perspectives, les ombres, les reflets mouvants de l’eau et les couleurs suffisent pour rendre parfaitement les espaces et les formes du paysage ou de la nature morte. Cette technique permet à Marthe d’exprimer des luminosités et des nuances parfaitement originales issues des nombreux mélanges qu’elle fabrique sur sa palette pour parvenir à la nuance voulue.