Discover the contemporary work of Chantal Lallemand

Peintre certifié I-CAC. N°019/2671

Née à Gevrey-Chambertin (Bourgogne), j'ai eu la chance d'avoir une mère qui était à la fois peintre et costumière. La maison était toujours pleine de son art : tableaux, chevalets, tubes de peinture et pinceaux étaient omniprésents. Elle m'a légué plusieurs de ses passions, notamment la broderie au fil d'or et la peinture.

Il y a quelques années, des problèmes de santé m'ont amenée à utiliser la peinture comme moyen d'expression, et c'est ainsi qu'est née la collection "Echoes". Redécouvrant une passion et une énergie créatrice, j'ai décidé de me consacrer entièrement à cet art.

J'ai rapidement mis de côté mon pinceau, car je trouvais frustrant de ne pas sentir la peinture et la toile sous mon toucher. J'ai expérimenté différentes techniques et je ne peins maintenant qu'avec mes mains, mes doigts et mes ongles, en travaillant avec de la peinture acrylique.

Je peins en écoutant de la musique, et ma technique est soumise à son rythme. Tout mon travail est basé sur le mouvement et la nécessité de faire ressortir les couleurs.

Je travaille dans différents formats, mais ce sont les grandes toiles qui m'apportent le plus de satisfaction, car plus la toile est grande, plus le mouvement devient profond et intéressant. Je pose ma toile sur le sol et je me déplace autour d'elle à genoux.

Ma peinture est abstraite et ma créativité est en phase avec mes émotions, qui guident mes mouvements lorsque je travaille. J'éprouve un plaisir particulier lorsque les personnes qui regardent mes tableaux ressentent mon émotion. . .

Un jour, le plaisir de broder me manquant, j'ai décidé de coudre de minuscules perles de verre et de cristal sur la toile, en développant les couleurs des perles comme j'avais celles de ma peinture. J'ai commencé par coudre quelques dizaines de perles et j'ai fini, aujourd'hui, par des tableaux qui en contiennent des milliers (le plus grand en ayant plus de 35 000). Pour certains tableaux, les perles sont cousues une à une afin de produire l'effet visuel recherché, ce qui m'oblige à passer jusqu'à sept mois sur un seul tableau ! On me demande souvent pourquoi je me soumets à ce travail incroyablement minutieux, alors que je pourrais simplement coller les perles. La réponse est simple : mon objectif est d'obtenir la qualité que je recherche tout en veillant à ce que l'ensemble des perles résiste à l'épreuve du temps. De plus, le fait de coudre les perles me permet de les placer en toute sécurité sur les parties du tableau qui sont en relief.

J'aime par ailleurs expérimenter des matériaux qui sortent de l'ordinaire dans le monde de la peinture. Je peux, par exemple, mélanger avec ma palette de couleurs, différents types de matières comme de la farine, du sucre blanc, roux, ou encore du sable.

J'ai la chance que mon travail soit apprécié par des publics divers. J'expose mes peintures dans des lieux prestigieux comme le Salon international d'art contemporain de la Porte de Versailles à Paris et à Monaco, le Salon des artistes indépendants au Grand Palais à Paris, le Carrousel du Louvre à Paris, la Galerie Demarez à Giverny, Art Expo Salon à New York, Spectrum Salon à Miami, Art Expo de Maison et Jardin, Art Show Paris 8, Focus Art Fair à Londres, Deauville, Honfleur, et d'autres lieux.

Membre de l'Académie européenne des Arts-France (AEAF) ;

Membre de la Société Académique des Arts, Sciences, Lettres de Paris.

Membre de l'académie internationale L'Ecole de la Loire.

Membre de la Société des auteurs et artistes de langue française.

Mes récompenses :

- Prix international d'art APPOLO ET DAPHNE en Italie avec l'Académie Italia in Arte Nel Mondo en 2020.

- Prix international d'art PERSEO en Italie avec l'Académie Italia in Arte Nel Mondo en 2020.

- Prix du public, ART SHOW à Paris en 2021

- Médaille d'argent de la Société Académique des Arts, Sciences, et Lettres de Paris en 2021

- Prix international d'art LE DAVID DE MICHEL ANGE en Italie avec l'Académie Italia in Arte Nel Mondo en 2021.

- Artiste d’Honneur de l’année 2021. Editions des Musées et de la Culture EDMC-Europe

- Prix international d'art HERMES en Italie avec l'Académie Italia in Arte Nel Mondo en 2021

- Prix de la presse, Galerie Thuillier (Paris). " Mention spéciale de l'ambassadeur. France, Monde, Culture. Février 2022

- Prix "Univers des Arts". Exposition internationale 2022 Galerie de Nesles Paris.

- Lauréat du Prix International CARAVAGGIO Grand Maître de l'Art. Milan 2022

- Prix de la Figuration Subjective, L'Ecole de la Loire, Académie Littéraire et Artistique. 2022

- Médaille de bronze de la Société des Auteurs et Artistes Francophones. Promotion  2022

- Prix international d'art POSEIDON en Italie avec l'Académie Italia in Arte Nel Mondo en juillet 2022

Site : www.echoes-nch.com

Dans son approche artistique, la peintre Chantal Lallemand revendique jour après jour ses engagements de peintre. Elle est en permanence bercée par le ressac de ses idées et projets conceptuels. Ainsi, loin des orthodoxies picturales, elle trace son chemin. Toile après toile, Chantal Lallemand accroît ses thématiques. Elle a choisi l’abstraction pour exprimer les forces structurelles de ses œuvres. L’artiste pratique le « reckless art ». En effet, elle peint ses toiles avec ses doigts, ses ongles, et l’arête externe de sa main. Cette pratique, lui offre une formidable dextérité d’actions et de créations. Dans son atelier, l’artiste peint toujours à même sol. La force de ses bras et ses mains amplifie les vivacités de son travail. Il en ressort des abstractions puissantes. Des œuvres qui s’affirment, se croisent et s’entrelacent. La peintre s’implique physiquement dans la genèse de ses œuvres. Elle sait y réunir toutes les synergies nécessaires. Comme supports, Chantal Lallemand utilise des toiles de lin montées sur des châssis de bois. Les formats utilisés sont de grandes tailles : 2x1.7m, 2x3 m Parfois, elle utilise des formats carrés 2x 2 m et plus si besoin. Comme peinture, elle choisit de l’acrylique de qualité, des médiums de structures et des apprêts. Au gré de son inspiration, elle inclut sur la toile des milliers de petites perles de verre et de cristal. Elles sont cousues par l’artiste à même la toile, pour la plupart une à une. Ces minuscules perles ainsi assemblées, viennent en renfort structurel des teintes et de volumes. La musique est un rendez-vous quotidien pour l’artiste. Elle ne travaille qu’en s’entourant des auteurs qu’elle aime. C’est une condition indispensable à ses créations. Lorsque vous admirerez en « face-à-face », une œuvre de Chantal Lallemand, vous constaterez les qualités pigmentaires de la toile. Les abstractions vous captiveront tout en percevant de douces vibrations positives. Alors, comme ébahit, il vous sera probablement impossible de ne pas vous mettre à l’unisson devant la présence de l’œuvre. D DESAG