Discover the contemporary work of Elizabeth Roman

Based in Paris / Born in Peru

1993 Professional School of design / Peru 

1996 Art History and French civilization, Sorbonne / Paris

1998 Modeling - Size and volume technique / Professional School of Art Duperré / Paris

 

Group Exhibitions

2020 (Paris) «Parlons du monde» / «Itinérante espace éphémère»

2020 (New York) “Monkdogz Urban Art Gallery” 

2020 (Paris) « Urbana 111 » pop-up store design 

2020 (Brasil) “FATCAP Art Gallery” São Paulo

2019 (Paris) “Couleurs urbaines”  / Nomade Art Gallery

2019 (Peru) “Discurso callejero”  / Peruvian Cultural Center

2019 (Paris) “Discours de rue”  /  Vandal art space

2019 (Paris) “Scènes urbaines”  / Capsule Gallery

2019 (New York) “Monkdogz Urban Art Gallery” 

2019 (Brasil) “FATCAP Art Gallery” São Paulo

2018 (Peru) “Underground Arte” / Peruvian Cultural Center

2018 (Brasil) “FATCAP Art Gallery” São Paulo

2017 (Paris) « Urbana 111 pop-up store design»

2017 (Paris) “Amérique Latine et Art urbain ” / «El Picaflor»  espace éphémère

2017 (Londons) / Guerilla Galleries

2016 (Yonkers - New York) “Monkdogz Urban Art Gallery” 

2015 (London) “Guerilla Galleries” 

2015 (Paris) “Urban Art Fair” / La Vitrine Space

2015 (New York) “Monkdogz Urban Art Gallery” 

2015 (Paris) “From Paris” / Space13 Gallery

2014 (London) “Urban life exhibition” / Guerilla Galleries-Daniel Libeskind Space

2014 (New York) “Monkdogz Urban Art Gallery” 

2014 (Brazil) “FATCAP Art Gallery” São Paulo

2014 (London) “Guerilla Galleries” 

2013 (London) “Guerilla Galleries” 

2013 (Brazil) “FATCAP Art Gallery” São Paulo

2013 (New York) “Monkdogz Urban Art Gallery” 

2013 (Colombia) Flamingo Road Gallery

2012 (Paris) “Festival of urban culture” 

2012 (New York) “Monkdogz Urban Art Gallery” 

2011 (Brazil) “FATCAP Art Gallery” São Paulo

2011 (France) “Award Alain Godon“ / “Festival d'art du Touquet “

2011 (London) “Esher Fine Art Gallery” 

2011 (Colombia) Flamingo Road Gallery

2011 (Italy) “Post it Up“ / International Street Art exhibition.

2010 (London) “Urban and graffiti art exhibition”/ Esher Fine Art Gallery 

2010 (Hong Kong) “4x6 International postcard art exhibition” / That Gallery

2010 (Paris) “Musée de la Poste” 

2010 (London)”Visage 56 Art Gallery & Design Studio”

2009 (London) “Visage 56 Art Gallery & Design Studio»

2009 (Miami) “Contemporary International art” / Museum of the Americas

2008 (Miami) “85@85 Group Exhibition” / MiArte Gallery

2008 (Paris) Rossini House

2007 (Paris) “AELLA” International Festival of Latin American Cinema and Photography

2007 (Paris) “World’s Paintings”/ curated by BNP Parisbas foundation

2007 (Paris) “Le Nous” Art of Life gallery.

2006 (Paris) “Trends in contemporary figurative painting”/ Espace de l'horloge.

2004 (Paris) “Grand Marché d’art Contemporain Paris - Bastille”. 

1997 (Peru) “Young artists” Juried exhibition/ North American - Peruvian Cultural Center.

1997 (Peru) “The Sensorial experience of plastic arts” /Alianza Francesa Cultural Center.

1996 (Peru) “Young artists” Juried exhibition/ North American - Peruvian Cultural Center.

1995 (Peru) “National Day – Artistic intention” Exhibition North American - Peruvian Cultural Center.

1994 (Peru) Exhibition “15th August” / North American-Peruvian Cultural Center.

1993 (Peru) “Contemporary shapes” Exhibition / Thomas Jefferson Professional School of design.

 

Solo Exhibitions

2019 (Brazil) “FATCAP Art Gallery” São Paulo

2019 ( Paris) «Faits divers» Capsule Gallery

2019 (France) “Activism and Art” / Making Art Space 

2018 (Brazil) “FATCAP Art Gallery” São Paulo

2017 (Peru) “Pérou Underground” La Casona

2016 (Brazil) “FATCAP Art Gallery” São Paulo

2015 (France) “Activism and Art” / Making Art Space 

2015 (Paris) “Etranges rencontres” / Vandales Space

2014 (Paris) “Urbana” / Sportswear Store

3013 (Paris) “Scenes From Around the World” / Daniel Street Space

2012 (Paris) “Aguste Store”

2010 (Paris) “Urban art exhibition” / Auguste Store and Urban Art Gallery. 

2009 (London) “Visage 56 Art Gallery & Design Studio”

2009 (Paris) “GIE EXPERTS“/ Saint-Raphaël, Côte d’azur 

2007 (Paris) “Europe Latine“/ Space La Clef exhibition curated by A COMME ART 

2006 (Paris) “World and lifestyles”/ Space Young Artists, Exhibition room.

2006 (Paris) “Talking about people”/ Space de l'horloge, Exhibition room.

2005 (Paris) “The street - feelings and emotions”/ ART ETC. Contemporary Art Center.

 

Publications / Literature

2011 “Post it Up“International Art Catalog

2009 Catalog « Contemporary International art »  Museum of the Americas

2008 “Artists Prices Quotes” Drouot House.

2008 Action Catalog “Rossini House” 

2007 “Artists Prices Quotes” Drouot House.

2007 Catalog “Le nous” Contemporary art 

2007 Catalog “AELLA” International Festival of Latin American Cinema and Photography 

2006 “Artists Prices Quotes” Drouot House.

D’origine sud américaine, je vis et travaille à Paris depuis plusieurs années. Mes toutes premières références artistiques se trouvent dans l’œuvre des peintres muralistes mexicains et leur expression artistique, politique et sociale dans l’histoire. Mon travail a été fortement inspiré par tous ces artistes appartenant à la figuration narrative, lesquels ont réinséré la figure dans le discours de l’art contemporain à fin de parler de la vie quotidienne avec une intention de critique sociale "C’est ainsi qu’un tableau n’est plus seulement un objet de contemplation mais aussi un outil de communication» Mon travail affirme ses racines dans la tradition de l'art figuratif inspiré par le mouvement muraliste, mais il se verra  plus tard influencé par le Pop Art et son traitement lisse des surfaces et des zones colorées en aplats ainsi que par la Nouvelle Figuration ou  Figuration narrative et sa dimension poétique volontairement absente du Pop Art

Aujourd'hui, mon travail et ma vision artistique, sont fortement influencés par le street art, art urbain  ou art de rue, et par son approche artistique très souvent avec un fort sens social, voir politique. Dans ma recherche artistique, je me sens fortement interpellée par ces artistes de rue et par leur état d’esprit militant et engagé. Je trouve une très grande inspiration dans leur  production plastique,  laquelle possède fréquemment un fort contenu critique envers la société, souvent ironique et  avec des messages qui nous invitent à la réflexion, et à  l'analyse de notre société. Actuellement, ma vision artistique m'amène à imprégner mon travail de ce contexte présent dans le street art, lequel  me rappelle l'essence de l'art muraliste  mexicain et son engagement social «L’Art qui laisse derrière lui sa pure fonction esthétique, pour adopter  une intention de réflexion, de contestation, voir même de critique envers certains faits marquants de note société"

Je peux aussi donc dire que mon travail s’inscrit toujours dans la tradition muraliste et sont intention politique et sociale, mais qu’il a été en même temps fortement influencé par l’ère du  post-graffiti car  mon œuvre s’inspire et défends une culture urbaine, culture populaire ou Pop culture. Comme mes origines, je peux qualifier mon travail de métisse car il possède la forte influence du street art et de son caractère polémique et controversé sans pour autant laisser de coté  le fort héritage  de la peinture muraliste laquelle dépasse les barrières esthétiques pour se constituer en un important canal d’émission de messages avec un fréquent contenu social ou politique.

Dans mon travail, je mélange art et graphisme et je revendique un fort multiculturalisme. Mais avant tout je me considère comme une artiste pop, car  je suis issu d’une culture populaire et urbaine ou pop culture, donc je retrouve mon inspiration dans le monde urbain et la société contemporaine. De nos jours, différents facteurs, sociaux, culturels, politiques et climatiques, raniment   la question du tableau narratif et de l’utilisation de la figuration "La peinture qui raconte l’événement, qui soulève des questions et qui offre

la possibilité de générer une conscience critique en parlant à travers l’image"