Discover the contemporary work of FLASI
Quand on regarde une des oeuvres de FLASI, quel type de formalisation se donne à voir de prime abord? Est-ce plutôt abstrait, plutôt figuratif ou les deux à la fois? Aux limites du figural, de l'imaginaire, inconscient, visionnaire, l'expression de l'artiste se libère surtout dans la charge ou l'architectonique des matières utilisées. Elle a cette faculté de jouer avec les couleurs, elle les anime avec une flamboyance exceptionnelle, qu'elle met en valeur au travers d'une éclatante lumière et intensité. Sa démarche est contemporaine, abstraite, valorise le jeu des couleurs et des matières utilisées et confirme par le travail du couteau, la fidélité de l'écriture et la maîtrise de ses gestes. Autodictate, l’artiste aime se balader dans la campagne avec son grand-père, peintre impressionniste et apprend le travail en plein air. Dans leurs sorties, elle ébauche, observe et écoute son Maître artistique. Au milieu des années 80, son grand-père décède. Malgré ce tragique événement, elle continue d’apprendre les techniques de l’huile et de l’aquarelle sous les conseils avisés de sa mère qui a fait les Beaux-Arts de Tours. Son enseignement familial, sa persévérance et son volontarisme lui donnent de solides bases artistiques et permet de s'assurer dans ses gestes. Ce n’est qu’en 2001, que l’artiste commence réellement son professionnalisme et sa création; en étant couvé au fond du nid, l’œuf éclot et s’épanouit dans la vie. FLASI acquiert donc une maturité suffisante pour se libérer et voler de ses propres ailes. Après la peinture à l’huile, elle trouve très rapidement sa voie dans la peinture acrylique et dans les techniques mixtes.Comme un déclic, ses sens, son imagination et son empreinte tournoient à vive allure pour ressurgir sur ses toiles. Ca y est !! Elle a enfin trouvé sa voie, sa destinée…sa passion. Après avoir quitté Toulon, en 2003, l'artiste s'installe dans le Sud-Ouest, près de Villeneuve sur Lot (47) et, se retrouve comme emportée par la nostalgie des vents marins; elle va donc se lancer dans une collection de Marine en apportant une ambiance, un style très structuré: - Ses fonds bleus du ciel et de l’eau reflètent une luminosité exceptionnelle. - Ses roches sont également d’une ressemblance saisissante. A partir de 2005, elle apporte sa connaissance et son savoir-faire au public mais aussi à ses élèves, en faisant des démonstrations et des stages d’empâtement aux couteaux et à l’acrylique. Ils aiment sa pédagogie et son enseignement. Elle ne cesse d'améliorer ses créations abstraites et figuratives. Elle aime travailler les couleurs, les rendre unique par ses mélanges délicats. C’est une artiste en perpétuel recherche d’innovation, de technique et de matière. Vous pouvez la retrouver en expositions dans toute la France, et dans les plus grands Salons de Paris.
