Discover the contemporary work of Nonoss

Plongée dans l’art depuis son enfance grâce à une mère elle-même peintre, Nonoss a suivi les cours des beaux-Arts de Troyes, tout en se spécialisant en arts plastiques. Suite à un burnout en 2021, elle prend la décision de s’épanouir pleinement dans son art. Depuis cet incident, son art en est transformé : il laisse jaillir la lumière, qui gagne toujours sur l’obscurité. Inspirée par les oppositions et les contradictions, elle tente de rendre l'obscurité brillante, en faisant s'affronter le doré et le bleu.

Attristée par le sexisme dans notre société, elle commence en 2022 une série de portraits féministes, qui tente de rendre aux femmes leur puissance, qui emane de leur fragilité.

A travers ses toiles, Nonoss cherche à amener une harmonie visuelle et une puissance par les opposés : le contraste entre la lumière de l’or et l’obscurité du bleu foncé ; la rupture entre l’ordre, les formes à la découpe nette, et le chaos, le hasard des éclaboussures aux reflets flamboyants.

Nonoss, artiste féministe, ne peint que des femmes. Dans ses portraits, elle désire mettre en avant la femme, forte, mais contrastée. Cinéphile, elle choisit des personnages féminins tirés de la culture populaire (cinéma ou séries) pour incarner la puissance féminine, mais aussi la dualité qu’elle implique. Ces personnages sont doubles, tout comme leur visage, dont la moitié est éclairé et l’autre dans l’ombre. Ils sont tiraillés entre leur côté sombre ou vulnérable, et leur aura lumineuse, qui finit toujours par jaillir ; aura représentée par ces taches dorées qui semblent émaner du modèle et prendre le dessus. Elle intitule toujours ses portraits avec le prénom de l’actrice, et non du personnage, afin de lui donner plus de réalité : derrière un être de papier il se trouve une femme de chair et de sang. Nonoss, grâce à ses grands formats et ses contrastes, tente de rendre le spectateur intimidé par le sujet, mais également intrigué par son expression, trahissant toujours une fragilité.