Discover the contemporary work of Pascale Coutoux
Pascale Coutoux, artiste talentueuse et passionnée, est née le 6 février 1959 en banlieue parisienne. Issue d'une famille multiculturelle, son père étant malgache et sa mère française de Bourgogne, Pascale a grandi dans un environnement riche en diversité et en influences artistiques.
Dès son plus jeune âge, Pascale a développé un amour pour le dessin, en particulier pour les branches fleuries. Elle passait des heures à capturer la beauté de la nature sur papier, sans se douter que cette passion deviendrait le moteur principal de sa carrière artistique.
Autodidacte, Pascale a exploré différentes techniques artistiques au fil des années, allant de l'aquarelle à l'acrylique en passant par l'huile à l'eau et le mixmédia. Sa technique polyvalente lui permet d'exprimer sa créativité de manière variée et de créer des œuvres uniques qui reflètent son univers artistique singulier.
Le travail artistique de Pascale est principalement figuratif et s'inspire de la nature sous toutes ses formes, que ce soit les fleurs, les paysages ou les animaux. Son objectif est de capturer l'essence même de ces éléments et de les transmettre aux spectateurs. Ses peintures dégagent une force et une énergie qui émeuvent et inspirent, offrant ainsi une échappatoire aux citadins enfermés dans le béton et déconnectés de leurs racines.
Pour Pascale, relier les individus à la nature par le biais de l'art est essentiel. Elle considère que cela permet de renouer avec nos racines perdues et de redécouvrir l'importance de la nature dans nos vies. Sa recherche en peinture est donc également une quête personnelle de connexion avec ses propres racines.
Parmi les artistes qui ont influencé le travail de Pascale, on retrouve les impressionnistes et les post-impressionnistes, dont elle s'est imprégnée pendant plus de 20 ans de vie dans le Val d'Oise, où ils ont également vécu. Leurs techniques et leur approche de la nature ont profondément marqué l'artiste. Récemment, Pascale a également été inspirée par les carnets de voyage de Stéphanie Ledoux, les œuvres de Titouan Lamazou et les aquarelles de fleurs de Blanche Odin.
Pascale Coutoux, à travers son art, raconte une histoire qui transcende les frontières et les cultures. Chaque œuvre est une invitation à se reconnecter à la nature et à retrouver notre essence profonde. Son talent et sa passion sont le reflet de son parcours de vie et de son désir de partager la beauté du monde qui l'entoure.
C'est de mes observations quotidiennes de la nature, des fleurs et des plantes de mon jardin qu'émerge une Nature unifiée. Élément vital dont je fais partie et qui me relie aux autres êtres humains.J’ai très jeune ressenti comme un non-dit de l’enfance qui a besoin de s’exprimer, quelque chose qui m’empêche de savoir où est ma place. Comment l’humain peut-il se connaître et occuper sa place d’adulte sans avoir accueilli l’enfant qui est en lui ?Comment peut-on aller vers l’avenir quand on ressent un flou au niveau de ses racines? La connaissance de soi nécessite parfois une renaissance de cet enfant qui a pu se sentir perdu et a besoin d’être accueilli avec bienveillance pour prendre sa vraie place et grandir en sécurité.Revivre mes émotions d’enfant, les transcrire sur la toile ou le papier, c’est ce que m'apporte la peinture sur le motif. J’ai besoin de ces moments de contemplation, de communion avec la nature et le paysage pour pouvoir retrouver ces émotions parfois désagréables à travers l'émerveillement de l'enfant et m’ancrer plus profondément dans la terre où je vis.
À mesure que l'enfant exprime sa force, ma peinture gagne en présence par l'ajout de l'acrylique. Il exprime son élan vital face à une société moderne qui ne cesse d’utiliser des énergies cloisonnantes, destructrices et utilise toutes les ressources de notre nature pour mieux ignorer que nous sommes en son sein et que son accueil nous offre la vie.
L’enfant qui peint en moi continue de grandir et demande toujours plus de surface d'expression. À la douceur et la transparence de l'aquarelle vient s'ajouter la force des couleurs par l'usage de l'huile à l'eau.
Les techniques mixtes issues de l’art journal me permettent aussi de mieux appréhender et transmettre les messages de mon inconscient et de l’univers.
Mon travail pictural porte en lui le message d’une harmonie chaleureuse, une proposition d’un être au monde bienveillant et doux, ancré dans le présent et conscient du passé et de ses racines.
