Discover the contemporary work of William FENECH
Ma démarche artistique, tant par son contenu thématique, que par sa stylistique : Je m\'attache à conserver et maintenir dans la peinture d\'aujourd\'hui, le prolongement de la tradition artistique française de la danse et de la fête. Je peins les cabarets dansants, les pianos-bars, les cafés-concerts, les chanteuses de cabaret. Je peins les gens qui s\'amusent et dansent. Je me situe dans la tradition des bals populaires, admirateur de Renoir et de Toulouse-Lautrec. Dans ma démarche artistique j\'intègre la vie et la fête nocturnes, car je souhaite véhiculer dans la peinture contemporaine actuelle, ces sujets qui sont pour moi essentiels, qui sont picturaux certes, mais autant sociétaux, appartenant à l\'une de nos traditions profondes, voire au patrimoine artistique de la société française et de sa capitale Paris. Le spectacle, la chanson, les orchestres dans les cabarets, jouant du jazz, mais aussi des musiques de danses de société, comme par exemple le tango, cela est indissociable d\'un goût de vivre à la française, d\'un appétit de vie. C\'est cet univers de la nuit et de la fête, modernisé dans notre époque, avec mon style très actuel, que je m\'attache à peindre. Je veux incarner une voie résolument optimiste de la peinture et pense comme l\'estimait Fernand Léger, que le peintre peut avoir aussi une vocation à embellir la vie, pour apporter du bonheur dans notre société, redonner du moral aux spectateurs. Le contenu esthétique volontairement festif de mes tableaux, est accueilli très positivement sur l\'international, Je veux par là même contribuer à faire rayonner notre culture, le plaisir de vivre en France. D\'un point de vue stylistique, je déploie un expressionnisme figuratif du mouvement, qui m\'est propre, que j\'ai conçu et élaboré au fil du temps. En effet, je m\'attache à conjuguer la vérité expressionniste des personnages et la sensation du mouvement dans l’œuvre. Réalisme et pertinence des détails de mes personnages, je fixe leurs visages, leurs traits, parfois avec une certaine rudesse, car je veux cerner leur authenticité, sans complaisance, dans leur apparence parfois abrupte, pour atteindre leur vérité, leur beauté existentielle. Je peins mes personnages tels que je les vois, les ressent et j\'essaie de faire transparaître un peu de leur âme, dans leurs regards, leurs mimiques. Ce sont des aspects de l\'histoire de leur vie, qu\'intuitivement, je fais découvrir dans leurs traits, leurs rides, leurs attitudes, leurs gestes. J\'arrive à peindre autre chose que leurs apparences premières, je traduis plus fortement leur personnalité, à travers leurs regards, encore plus subtilement, leurs airs, ou les codes de leurs vêtements. A qui sait regarder, je dévoile dans mes œuvres, ce qui se cache derrière des visions premières. Je m\'attache toujours à contextualiser ses scénographies de personnages par une ambiance d\'actions et de mouvement, tel un liant immatériel dans mon œuvre. Mouvement stricto-sensu, comme par la danse elle-même, mais aussi par un mouvement d\'ensemble sur la toile, en termes d\'animation, d\'ambiance mouvante, de climat vivant, par des jeux de regards, des gestes. On partage des sentiments, on percevrait presque les voix, les bruits, la musique, telle une alchimie acoustique et visuelle. Rien ne doit rester statique dans mes tableaux, tout y fait écho, résonne, se répond, cela dans un environnement d\'architecture intérieure qui dynamise, en perspectives, en contre-plans, ou en lignes de fuites, apportant une synergie à ces moments étonnants de convivialité humaine: c\'est une description au plus près de la vie.
